平庸生活的爆破者，用艺术加点料
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获由A4美术馆提供的
罗曼·西格纳
影像——一九七五至一九八九和现在
展览门票一张
活动截止时间
11月09日 3：00 PM
“让每一个参观者换一个角度看待生活的‘平庸’、‘乐趣’和‘价值’，从而成为生活的真正参与者。”A4美术馆馆长兼策展人同我们说道。
▲《罗曼·西格纳：影像——一九七五至一九八九和现在》
▲罗曼·西格纳的《麓湖·A4美术馆十周年》开幕演讲
在A4迎来10周年生日的同时，我们也受邀参加A4今年最后一场大展。这场展览A4呈现了罗曼西格纳历史作品，同参观者探讨了艺术边界，将“无边界的艺术”实践目标传递给在场的每一位。
艺术生活中的朋克，罗曼·西格纳
如果用一句话去评论罗曼西格纳，我想“朋克”最适合不过了。80岁高龄的他仍然处于不断创作的状态中，并且酷爱“爆破”。
▲罗曼·西格纳现场作品装置
▲罗曼•西格纳在开幕式上实施现场作品
▲罗曼·西格纳为麓湖·A4美术馆创作的《椅子》装置（唯一一件在中国的委托创作作品）
在1975记录到现在的100个投影中，我们看见了这位艺术家的“朋克”。他在上海爆破了一个“蓝色星球”；在死火山“爆破”了一次；在自己身边“爆破”了很多次。
▲展览影像展示
▲罗曼·西格纳的部分作品
▲在麓湖·A4美术馆观展的人
“每片木片似乎是排练多次，按照预定的脚本从容地裂开，弹射、跌落，像一朵花展开；每一滴颜料都在准确地飞向自己宿命的结局”邱志杰在《罗曼西格纳：日常生活的爆破者》中写道。
▲罗曼·西格纳上海双年展作品呈现
▲爆破的《蓝色球》
▲罗曼·西格纳的更多作品
罗曼除了有爆破者的生活，还有悬空的凳子、爆裂的死火山和滑翔的独木舟等等想法。他的每一件作品都看似简单无聊，但是当我们深入了解其创作背景时，却不得不对他的幽默和冒险感到佩服。
▲《桌子》单屏幕影像，创作于1985年
▲《卡摩尔死火山》单屏幕影像，创作于1986年
▲《独木舟》单屏幕影像，创作于1985年
这种通过不同组合的三维物体、现场活动、摄影和活动影像记录框取作品爆裂中的片段，被誉为“时间雕塑”。它们不但简单直接，而且释放出了能量，充满了机智的快速反应和不可抗拒的幽默感。
▲呈现在展厅的罗曼·西格纳作品
▲参观罗曼·西格纳作品的人
▲在阅读罗曼·西格纳作品资料的人们
正因为如此，这位瑞士国宝级艺术家让我们看到了更多艺术可能性。艺术与生活边界的思考与讨论，正是将日常生活中的物件通过影像的方式进行“朴素的视觉化”。
A4美术馆：无边界的艺术
随着现代化艺术文化的涌入，展出48场专业的当代艺术学术展览的A4美术馆也逐渐大放光彩。它与国内外307位知名艺术家，30余位专业策展人合作，给成都带来了源源不断的新艺术形式，如同成都现代艺术风向标一般。
▲麓湖生态城·A4美术馆
与此同时，A4美术馆也在做新尝试：无边界的艺术。他们希望人们在观赏艺术展览的同时，对日常生活进行思考和创作，强化与社区、城市的互动与合作，推动城市新的艺术生活方式的形成。
▲麓湖·A4美术馆展厅
▲麓湖·A4美术馆公共阅读区
▲麓湖·A4美术馆艺术品商店
成都这座包罗万象的城市，也正在向“艺术城市”发生着蜕变。
不论是即将开展的《成都创意设计周》，还是正在进行的A4美术馆十周年展，这里都在以影像、声音、图片、工业设计和文创产品等多种艺术形式彰显自己的美学生活。
▲罗曼·西格纳作品设计图稿
▲罗曼·西格纳回顾展文创书籍
▲罗曼·西格纳回顾展周边文创产品
在艺术造诣不断提升和文化追求越来越丰富的现代生活中，A4美术馆为成都带来多样性文化艺术，见证着这座城的文艺发展。
《罗曼·西格纳：影像——一九七五至一九八九和现在》
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时间：2018.11.03-2019.03.24
地点：麓湖生态城·A4美术馆
以上展示的只是《罗曼·西格纳：影像——一九七五至一九八九和现在》部分内容，更多亮点还需前去体验。
文字/阿狗 图片/ss、麓湖·A4美术馆 编辑/阿狗
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